Vermeer el arte de la pintura
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El arte de la pintura (en neerlandés: Allegorie op de schilderkunst), también conocido como La alegoría de la pintura, o Pintor en su estudio, es un óleo sobre lienzo del siglo XVII del pintor holandés Johannes Vermeer. Es propiedad de la República de Austria y se expone en el Kunsthistorisches Museum de Viena[1].
Muchos historiadores del arte piensan que se trata de una alegoría de la pintura,[5] de ahí el título alternativo del cuadro. Su composición e iconografía la convierten en la obra más compleja de Vermeer. Después de Cristo en casa de Marta y María y La alcahueta, es la obra más grande de Vermeer.
Este lienzo representa a un artista pintando a una mujer vestida de azul que posa como modelo en su estudio. El sujeto está de pie junto a una ventana y un gran mapa de los Países Bajos cuelga en la pared de atrás. Está firmado a la derecha de la chica «I [Oannes] Ver. Meer», pero no está fechado. La mayoría de los expertos suponen que fue ejecutado en algún momento entre 1665/1668, pero algunos sugieren que la obra podría haber sido creada tan tarde como 1670-1675[6].
Johannes Vermeer – Impresión (Arte de la pintura)
Procedencia: Mencionado en 1676 en un acta firmada por la viuda de Vermeer, transmitiendo el cuadro a su madre. Aceptación por la madre en 1677. No se trata ciertamente del nº 3 de la venta de 1696 en Amsterdam. La descripción no concuerda. Adquirido por Johann Rudolf Conde Czernin en 1813 a la herencia de Gottfried van Swieten, a través de un talabartero. El conde Czernin pagó por él 50 florines austriacos. El cuadro se atribuyó entonces a Pieter de Hooch. En 1860, el cuadro fue reconocido como un Vermeer por Waagen. En posesión de Adolf Hitler después de 1938, y colgado en su residencia de Berchtesgaden. Adquirido por el museo en 1946.
Este cuadro se llamó durante mucho tiempo El artista en su estudio, y podemos suponer, en efecto, que el artista visto de espaldas era él mismo. Sin embargo, la intención de representar una alegoría es más fuerte aquí que en todas las demás obras de Vermeer. La pesada cortina de la izquierda, que permite al espectador participar en la escena, tiene unas connotaciones decididamente teatrales. Lo mismo ocurre con la joven a la que el artista retrata, cuya corona de laurel la identifica fácilmente con la Fama. También existe una conexión con Clío, la musa de la historia. Sostiene una trompeta y un libro de Tucídides.
Los cuadros completos de Vermeer
Washington, DC-El tradicional público de la National Gallery of Art será el primero en ver la extraordinaria obra maestra de Johannes Vermeer El arte de la pintura (c. 1666-1667) cuando se exponga en su sede exclusiva en Estados Unidos, del 24 de noviembre de 1999 al 6 de febrero de 2000. El cuadro del célebre artista holandés del siglo XVII no se incluyó en la exposición «única en la vida» Johannes Vermeer, celebrada en la Galería en 1995-1996, porque debía ser conservado antes de viajar. Ahora, una vez terminado el tratamiento, el Kunsthistoriches Museum de Viena ha ofrecido esta oportunidad única para que los estadounidenses puedan ver el cuadro fuera de Austria.
«La oportunidad de exponer El arte de la pintura en la National Gallery of Art es el resultado de nuestra larga amistad con el Kunsthistoriches Museum», dijo Earl A. Powell III, director de la National Gallery of Art. «Con la experiencia de esa notable exposición de hace cuatro años tan fuerte en nuestra memoria colectiva, la presencia de la obra maestra aquí en Washington enriquecerá y ampliará nuestra comprensión del poder de las raras imágenes de Vermeer».
El arte de la pintura: Una invitación al marco (Historia del Arte)
El arte de la pintura (en neerlandés: Allegorie op de schilderkunst), también conocido como La alegoría de la pintura o El pintor en su estudio, es un óleo sobre lienzo del siglo XVII del pintor holandés Johannes Vermeer. Es propiedad de la República de Austria y se expone en el Kunsthistorisches Museum de Viena[1].
Muchos historiadores del arte piensan que se trata de una alegoría de la pintura,[5] de ahí el título alternativo del cuadro. Su composición e iconografía la convierten en la obra más compleja de Vermeer. Después de Cristo en casa de Marta y María y La alcahueta, es la obra más grande de Vermeer.
Este lienzo representa a un artista pintando a una mujer vestida de azul que posa como modelo en su estudio. El sujeto está de pie junto a una ventana y un gran mapa de los Países Bajos cuelga en la pared de atrás. Está firmado a la derecha de la chica «I [Oannes] Ver. Meer», pero no está fechado. La mayoría de los expertos suponen que fue ejecutado en algún momento entre 1665/1668, pero algunos sugieren que la obra podría haber sido creada tan tarde como 1670-1675[6].
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