Pajaro en el espacio brancusi

Pajaro en el espacio brancusi

Schlummernde musa

Dimensionesen general (altura total): 287,7 cm (113 1/4 in.)en general (altura de la base de madera): 83,8 cm (33 in.)en general («pájaro» de latón): 185,4 x 13,6 x 15,6 cm (73 x 5 3/8 x 6 1/8 in.)en general (altura de la base de piedra fundida): 18,4 cm (7 1/4 in.)

Comprado al artista c. 1932 por Helena Rubinstein [1870-1965]; (venta de su herencia, Parke-Bernet, Nueva York, 20 de abril de 1966, nº 13); comprado por (Stephen Hahn Gallery, Nueva York) para el Sr. y la Sra. Taft B. Schreiber, Beverly Hills; regalo en 1989 de la Sra. Schreiber a la National Gallery of Art.

La era del modernismo: Art in the Twentieth Century, Zeitgeist-Gesellschaft, Martin-Gropius-Bau, Berlín; Hayward Gallery, Londres; Solomon R. Guggenheim Museum, Nueva York, 1997-1998, nº 154, repro. (expuesta sólo en Berlín).

Vogel im raum brancusi analyse

Regalo parcial y prometido de Jon y Mary Shirley, en honor al 75º aniversario del Seattle Art Museum2000.221Procedencia: Adquirido por Edward Steichen al artista en Francia, 1926; regalo de Steichen (fallecido en 1973) a Joanna (Taub) Steichen, década de 1960; vendido por Joanna Steichen a Harold (fallecido en 1982) y Hester Diamond, Nueva York, NY, 1980; vendido por Hester Diamond a través de [Vivian Horan, Nueva York] a Jon y Mary Shirley, Seattle, Washington; regalo parcial y prometido de Jon y Mary Shirley al Seattle Art Museum, Seattle, Washington, 2000

Nueva York, Nueva York, The Solomon R. Guggenheim Museum, Brancusi: A Retrospective Exhibition, 25 de octubre de 1955 – 8 de enero de 1956 (Philadelphia, Pennsylvania, Philadelphia Museum of Art, 27 de enero – 26 de febrero de 1956). Catálogo de la exposición por James Johnson Sweeny.

El Museo de Arte de Seattle reconoce respetuosamente que estamos en tierra indígena, en los territorios tradicionales del pueblo Coast Salish. Honramos nuestra continua conexión con estas comunidades pasadas, presentes y futuras.

Escultura Brancusi

La evolución del tema de los pájaros en la obra de Constantin Brancusi puede seguirse desde su aparición en las esculturas de Maiastra, pasando por el grupo del Pájaro de Oro, hasta la serie del Pájaro en el Espacio. Se han identificado dieciséis ejemplos de la secuencia Pájaro en el espacio, que datan de 1923 a 1940. La forma aerodinámica de este Pájaro en el espacio, desprovista de rasgos individualizadores, comunica la noción de vuelo en sí misma, más que describir la apariencia de un pájaro concreto. Esta escultura podría haber sido fundida en 1932 y terminada en 1940. El soporte del presente ejemplo está incorporado como un tallo orgánico e irregular, proporcionando un ancla terrestre para la elegante forma que se eleva. Como era habitual en la obra de Brancusi, el latón está alisado y pulido hasta el punto de que la materialidad de la escultura se disuelve en su luminosidad reflectante.

Columna del infinito

Con el paso del tiempo y de las generaciones, los objetos que antes se atesoraban se olvidan con demasiada facilidad. Los recuerdos íntimos de la vida de una familia se transforman en hileras de baúles de almacenamiento, cápsulas del tiempo destinadas a acumular polvo en un desván. Por eso, cuando las capas de suciedad y recuerdos se desprenden para revelar un Oiseau dans l’espace, uno podría estar tentado de frotarse los ojos con incredulidad. Sin embargo, a veces la vida se desarrolla como en una novela, que es precisamente lo que ocurrió hace unos meses cuando se descubrió una escultura seminal de Brancusi, un desconocido Oiseau dans l’espace, en el desván de una venerable mansión del norte de Europa. En cuanto a la obra de Brancusi, la aventura de este descubrimiento sólo es comparable a la historia de la Muse endormie III de la colección Rumsey, detectada en un almacén de Filadelfia en 1982.

El Oiseau dans l’espace de la colección Ricou-Stoppelaere fue esculpido en 1922-1923 y mide 85,5 cm. de altura. En términos de logros artísticos no puede, por supuesto, compararse directamente con los Pájaros en el espacio, mucho más grandes (hasta 193 cm. de altura) de los años 30 y principios de los 40. El movimiento de transición que en las piezas posteriores lleva de la base orgánica al oleaje del cuerpo principal no se ha logrado aún en la presente escultura. En su corta robustez, la pieza no está todavía «en el espacio», sino que sigue apoyada en el suelo, o, dicho de otro modo: en su corpulencia se parece todavía más a un pez en el aire.