Arte en la revolucion industrial

Arte en la revolucion industrial

La revolución industrial en Estados Unidos

os grandes ingenieros y arquitectos industriales de finales del siglo XVIII y principios del XIX eran estimados no sólo como benefactores públicos, sino también como verdaderos artistas cuyas obras realzaban el paisaje. Las minas y las fundiciones, así como los canales, los puentes, los acueductos y los túneles que les daban acceso, se encontraban a menudo en lugares de gran belleza natural: «La industria del hierro aún no ha perdido su carácter pintoresco», escribió Francis D. Klingender. Las grandes fábricas de hierro, rodeadas de un paisaje romántico, con sus hornos de cal y coque humeantes, sus hornos ardientes y sus ruidosas forjas, tenían un atractivo especial para los admiradores de lo sublime del siglo XVIII».

Los canales en el arte victoriano. De izquierda a derecha: (a) Lechlade desde la Primera Esclusa por G. Ayton Symington. (b) Osney Lock, cerca de Oxford, por E. W. Cooke. (c) Molino de Streatley por Mortimer Menpes [Haga clic en estas imágenes para ampliarlas].

Un ejemplo notable fue el vasto complejo industrial de Coalbrookdale, en el Severn, cerca del emplazamiento del primer puente de hierro, erigido en 1779 según el diseño de Thomas Farnolls Pritchard. Entre los artistas que pintaron vistas de Goalbrookdale se encuentran George Robertson, de Loutherbourg, Rooker, Farington, John Sell Cotman, Paul Sandby Munn y J. M. W. Turner. El tratamiento de estas escenas es paralelo a las sucesivas fases de la técnica de la pintura de paisaje. Por ejemplo, el telón de fondo topográfico contra

Arte del obelisco

Artistas como William Morris y John Ruskin aportaron sus ideas de simplicidad y artesanía a los muebles y los ornamentos, e impulsaron el retorno al arte tradicional. Con el tiempo, el movimiento empezó a influir en todos los aspectos de la arquitectura, las artes decorativas y la fabricación de muebles.

Gracias a la revolución industrial, los artistas del estilo Art Nouveau tuvieron acceso a nuevos materiales de construcción como el vidrio, el hormigón armado y el hierro y acero fundidos. Los edificios con grandes superficies de cristal se hicieron populares durante la segunda mitad del siglo XIX, cuando el hierro fundido se hizo más popular.

(nombre propio) El principal cambio tecnológico, socioeconómico y cultural de finales del siglo XVIII y principios del XIX, cuando la economía pasó de estar basada en el trabajo manual a estar dominada por la fabricación mecánica.

El romanticismo también estuvo estrechamente ligado a la Revolución Industrial en Europa. El Romanticismo puso el acento en la naturaleza por encima de la industria, un punto en el que, de nuevo, podemos ver que la propia fuerza dominante de la época (la Revolución Industrial) ayudó a crear un movimiento artístico que comenzó como una oposición a esa fuerza dominante y luego creció.

Romanticismo revolución industrial

Con la revolución industrial, nacieron importantes inventos, y con ellos importantes cambios que marcaron profundamente la historia de la humanidad, así fue su inicio, entendido como un periodo de grandes y significativos cambios tecnológicos, socioeconómicos y sociales en conjunto. Con los avances obtenidos a partir de la creación de la máquina de hilar múltiple, que optimizó enormemente la producción textil, sumado al gran salto en el comercio con la invención de la máquina de vapor, que promovió la mejora de las rutas de transporte, se inició la tecnología de producción y distribución en masa, que sustituyó casi por completo el trabajo manual.

Se abrieron muchos caminos para el arte y la arquitectura, pero todos ellos se pueden resumir en uno: la libertad de creación. La influencia de la revolución industrial en el arte tuvo su continuidad en la expresión artística. Desde entonces, y aún hoy, el arte sigue en la misma dirección.

Ahora bien, ¿cómo se comporta el arte y la arquitectura ante un cambio tan drástico? ¿Cómo afecta la demanda de tecnología y producción en masa a la creación artesanal de piezas únicas? ¿Cuál es la percepción colectiva hacia lo producido individualmente en comparación con la producción en masa? Estas son algunas de las muchas preguntas que surgen ante una transformación tan radical; que se desarrollan primero en la reticencia inicial que provocó la llegada de las innovaciones tecnológicas masivas en los grupos artísticos de la misma época.

Causas de la revolución industrial

En 1899 un fotógrafo desconocido documentó el interior de una desmotadora de algodón en Dahomey, Mississippi. La imagen revela el difícil y asfixiante trabajo de procesar el algodón crudo en la humedad del sur de Estados Unidos. En primer plano, los afroamericanos empaquetan y prensan el algodón en una enorme paca. Otros permanecen en el fondo junto a las desmotadoras de algodón, máquinas que separan las pegajosas semillas de las fibras vegetales. El algodón se adhiere a las paredes y vigas de la sala.

En 1860, el 61% del algodón en bruto del mundo procedía del sur de Estados Unidos. Casi todo este algodón era cultivado y procesado por afroamericanos esclavizados en tierras arrebatadas a los nativos americanos. El algodón se enviaba al gigante industrial Gran Bretaña, que importaba el 75% de su algodón en bruto de Estados Unidos, así como a las fábricas del norte de Estados Unidos, donde la fibra se hilaba, teñía, tejía y estampaba. El algodón fue clave para que Estados Unidos se convirtiera en una potencia económica mundial.

El inicio de la Revolución Industrial estadounidense suele datarse en 1793, cuando se inauguró en Pawtucket (Rhode Island) la primera fábrica textil de rodillos accionada por agua. Fue desarrollada en parte por Samuel Slater, un aprendiz textil inglés que memorizó los diseños de las fábricas británicas -desafiando las leyes británicas que prohibían su exportación- y luego emigró a Estados Unidos.